2026年6月17日，华东神学院举办“西方绘画与中国精神”专题讲座，邀请中国当代著名画家俞中保老师来院主讲。华东神学院林玉解牧师主持，全院150多位师生参加。讲座以“当理性的凝视遇见诗意的栖居”为主线，从艺术史与文化互动的视角，带领师生回溯中西艺术的发展历程，探讨不同文化背景下艺术精神的形成及其相互影响。

讲座首先从中西艺术精神的差异展开。俞中保老师指出，西方绘画深受古希腊理性精神与基督教神学传统影响，强调对客观世界的观察与再现，并通过光影语言不断探索人性的深度；中国绘画则根植儒道，追求“澄怀观道”“气韵生动”，注重主体心灵与天地万物的精神契合。结合《祈福系列之天赐神粮》《才德的女子》《弟兄和睦之颂》《牧者之颂》《良人》等作品，俞中保老师分享了自己将圣经主题融入中国文化语境的创作实践，展现了信仰、艺术与中华文化之间的深度对话。

随后，讲座围绕“东风西渐”与“西画东渐”两条历史脉络展开。俞中保老师以梵高、莫奈、毕加索等西方艺术大师为例，阐释东方艺术在构图、色彩、线条和意境等方面对西方现代艺术产生的重要启发；同时通过徐悲鸿、林风眠、赵无极等中国艺术家的探索，展现中国画家如何在吸收西方艺术养分的基础上，实现传统与现代、东方与西方的创造性融合。讲座指出，中西艺术交流并非简单模仿或取代，而是在相互借鉴中不断丰富自身，形成更具开放性和生命力的艺术表达。

在最后的分享中，俞中保老师结合《火舞锦缠》《云山苍茫·积学储宝》等近年创作，探讨全球化时代艺术发展的方向。他认为，真正有生命力的艺术应当立足自身文化传统，同时保持开放的世界眼光，在文明互鉴中寻找新的表达可能。

本次讲座也为新时代基督教艺术中国化实践提供了有益启示。基督教艺术的中国化不仅是形式上的本土化，更是信仰精神与中华优秀传统文化的深层融合。俞中保老师的创作实践表明，当圣经叙事与中国山水意境、人文情怀和审美传统相结合时，信仰能够以更具文化亲和力和艺术感染力的方式被表达出来。艺术因此成为连接福音与文化的重要桥梁，也为探索具有中国特色、中国风格、中国气韵的基督教艺术提供了新的创作思路与方向。

（撰稿：王欣悦）

编辑：义楠

复审：荔枝

终审：修一